Как открыть студию рисования с нуля и что для этого нужно?

26.12.2022 10:42  
Бизнес по отраслям, Статьи

В последние годы, направление открытия художественных студий все больше и больше набирает популярность. Ведь не только дети хотят рисовать, а и взрослые, имеющие способности, которые необходимо немного развивать.

С помощью художественной студии, многие могут воплотить свои мечты и научиться творить. В частной организации помогут освоить необходимые навыки, которых не дают в обычных школах, а самостоятельно постичь живопись сложно. Цены на такие услуги небольшие и доступны каждому.

Решившись на такой шаг, как открытие собственной студии живописи, необходимо проанализировать все дальнейшие шаги, определиться с аудиторией, разработать обучающие программы с нестандартным подходом и позаботится о составлении бизнес-плана дальнейших действий.

Давайте рассмотрим, алгоритм открытия и план действий, которые необходим в подобном направлении.

Бизнес-план открытия художественной школы

1. Регистрируем деятельность.

Такая студия не практикует выдачу дипломов по окончанию учебы, это больше относится к хобби, занимательному проведению свободного времени. Поэтому, чтобы облегчить и ускорить процесс открытия, не стоит открывать ООО.

Идя по легкому пути, открываемся как ИП, обращаемся с заявлением в налоговую службу, в котором указывается предпочтительную система налогообложения, а также ОКВЭД, в соответствии с видом деятельности. Также предоставляем дополнительно копии и оригиналы следующих документов:

• удостоверяющих личность;
• идентификационный номер;
• квитанцию, подтверждающую уплату государственной пошлины.

В случае приобретения онлайн-кассы, не забудьте зарегистрировать ее.

2. Подбираем помещение.

Огромный плюс, что при выборе местоположения художественной школы, нет особых требований. Единственный момент, это стоит позаботиться о ее нахождении недалеко от транспортной развязки, чтобы клиентам было не сложно до нее добраться и отыскать. Лучше всего в центре города, но возможность найти свободное место не велика, поэтому могут подойти и такие места:

• центральные площади;
• торговые центры;
• учебные заведения;
• дворцы культуры;
• клубы по интересам и дома творчества.

Чаще всего это арендованное здание и поэтому ремонтных работ не избежать. Необходимо создать комфортную и изящную атмосферу, удобно со вкусом обставив комнату.

Как бы ни хотелось, но все же минимальные требования существуют и их нужно учесть:

• хорошая освещенность комнаты благодаря дневному свету, а в вечернее время стоит прибегнуть к лампам дневного света;
• подсобные помещения для инвентаря;
• хорошая вентиляция, чтобы устранить запаха красок и разбавителей;
• наличие аварийного выхода и плана эвакуации;
• санузел;
• рукомойник, для очистки кистей от красок.

Поддержание чистоты в помещении требуется постоянно, ведь капли красок портят приятный внешний вид. Умывальник играет важную роль в студии живописи.

• Во-первых, он служит для поддержания гигиены и чистоты, что крайне важно в любом творческом пространстве. Художники часто используют различные материалы и краски, которые легко могут оставить следы на руках и других поверхностях. Без возможности быстро и эффективно очистить руки, художник может случайно перенести краску на нежелательные поверхности, например, на готовые работы, чистые холсты или оборудование.
• Во-вторых, умывальник важен для поддержания порядка и организации в студии. Художникам необходимо часто мыть и чистить свои инструменты, включая кисти и палитры, чтобы они оставались в хорошем состоянии и служили дольше. Умывальник предоставляет подходящее место для этих целей.

3. Заполняем комнату необходимым оборудованием.

Если ваше помещение было в удовлетворительном состоянии и не потребовало существенных вложений, то можно пустить эти деньги на покупку мебели. Так как каждый ученик не должен быть стеснен и чувствовал себя свободно и просторно, не стоит переусердствовать с лишними предметами интерьера. Для комнаты потребуется:

• до 10 шт. мольбертов;
• стол для преподавателя;
• стулья для учащихся;
• шкафы и полки для хранения инструментов;
• уголок отдыха с парочкой диванов и небольшой столик;
• гардеробная;
• электрочайник и сервиз для чая.

Возможно, для дополнительных занятий, понадобится один или два больших стола.

4. Инструменты для будущих художников.

Прежде чем набирать группу учащихся, стоит позаботиться об инструментах для рисования. К таким предметам относятся:

• холст;
• ватманы;
• кисти и карандаши;
• пастель и краски;
• наборы для натюрморта;
• образцы рисования;
• фруктовые и овощные муляжи;
• кувшины;
• неживые цветы;
• гипсовые фигуры;
• керамические и деревянные изделия и многое другое.

Все эти инструменты обойдутся в копеечку, но без них никак. Поэтому на первых этапах стоит найти хорошего поставщика, который предоставит скидку на оптовые закупки.

5. Сотрудники.

Имея собственные знания и навыки, первое время можно самому заниматься преподаванием. Так, будут сэкономлены деньги на зарплате. Можно прибегнуть к услугам специалиста.

Первое время, пока группа людей маленькая, понадобится всего один преподаватель, но с увеличением численности желающих учиться в вашей художественной школе, количество специалистов необходимо будет увеличить.

Помимо преподавателей, потребуется опытный бухгалтер для ведения финансовой отчетности.

Заинтересованная аудитория людей

Проанализировав рынок конкуренции, можно сделать вывод, что основными категориями людей, которые жаждут приобрести навыки, являются:

• девушки до 30 лет – 50%;
• 15% в возрасте от 30 до 40 лет;
• 25% школьников;
• маленькие дети до 7 лет – 10%.

Обратив внимание на целевую аудиторию, можно составить удобный график занятий, который подойдет всем категориям. Рассматривая детей, то занятия лучше проводить после 13:00, так как они посещают школьные и дошкольные учреждения и могут освободиться только к этому времени. А вот опираясь на взрослую аудиторию, то это большинство работающих людей, которым удобно было бы посещать занятия по окончанию рабочего дня или в выходной.

Какого типа организовать изостудию

Студии живописи можно разделить на два основных типа:

1. Академические студии:
   • Особенности: Эти студии преподают искусство живописи в традиционном академическом стиле, придерживаясь строгих образовательных стандартов и методов. Ученикам предлагаются как теоретические, так и практические занятия.
   • Плюсы: Ученики получают глубокие знания и навыки в области живописи, что может помочь им в будущем при создании профессиональных работ. Учащиеся, которые проходят этот долгосрочный и тщательный подход, могут стать постоянными клиентами.
   • Минусы: Обучение в академической студии может быть утомительным и требовать значительного времени и терпения. Это может привести к тому, что многие новички бросают занятия после первых нескольких месяцев.
2. Креативные студии:
   • Особенности: Креативные студии предлагают более неформальный подход к обучению искусству живописи. Вместо строгого академического обучения они обеспечивают более игровой и увлекательный процесс.
   • Плюсы: Посетители обычно находят эти курсы более доступными и занимательными, что может привлечь большее число людей. Этот подход может помочь студии привлечь новых клиентов.
   • Минусы: Клиенты этих студий обычно не продолжают обучение в долгосрочной перспективе, поскольку обучающие программы могут быстро надоесть. Это приводит к тому, что креативным студиям постоянно нужно искать новых клиентов.
   • В зависимости от своих целей и предпочтений, вы можете выбрать один из этих двух форматов для открытия своей студии живописи.

Финансовые затраты

Этот шаг, который у каждого будет выглядеть в разных цифрах, но в среднем выльете в такие финансовые затраты.

1. Стартовые вложения.

• оформление ИП – 800 р.;
• аренда на первые три месяца – 60 тыс. р.;
• ремонтные работы – около 120 тыс. р.;
• реклама – 10 тыс. р.;
• художественный инвентарь – 50 тыс. р.;
• обстановка – 20 тыс. р.

На первых порах может и не понадобится, но с увеличением прогресса деятельности художественной школы, потребуется приобрести кассовый аппарат – 30 тыс. р.

2. Ежемесячные траты.

• аренда – 20 тыс. р.;
• реклама – 2 тыс. р.;
• налоги – 6% статьи доходов;
• коммунальные платежи – 3 тыс. р.;
• заработная плата – 40 тыс. р.;
• на расходные материалы – 8 тыс. р.

Общая сумма ежемесячных затрат выходит 80 000 рублей.

Доход и сроки окупаемости

Взяв за урок в среднем 500 рублей с ученика, при группе людей в 10 человек, доход составит 150 000 рублей. Вычтем ежемесячные траты, получится 70 000 рублей чистой прибыли. И это приблизительный расчет начального этапа функционирования. Ежемесячно количество желающих присоединиться к вам, будет расти вместе с вашим доходом.

Открытие художественной школы прибыльное дело, которое окупится уже через полгода.
Также, можно дополнительно увеличить доход, организовав онлайн обучение, которое стоит тщательно продумать и подготовить, индивидуальные занятия, цена их прилично отличается от повседневных уроков.

Занимаясь занятиями в нескольких форматах, можно существенно увеличить прибыль и окупиться значительно быстрее. Имея хорошую прибыль и большое количество желающих получить художественные навыки в вашей студии, ее можно расширить, не забыв о дополнительных штатных единицах.

Рекламные мероприятия

Чтобы заинтересовать клиентов, необходимо продумать все до мелочей:

• оригинальное название;
• творческий дизайн помещения;
• визитки и буклеты.

Это мелочи, но оказывают большое влияние.

Поначалу можно привлекать с помощью буклетов и листовок, а вот потом часть клиентов потянется от хороших отзывов и общения с довольными учениками.
Также, можно проводить мастер-классы в торговых и развлекательных центрах, учебных заведениях и других подобных местах. Показав отличный мастер-класс, можно в разы увеличить число желающих записаться на занятия.

Самое основное средство эффективной рекламы – интернет. Создание собственного сайта, ведение собственных групп в социальных сетях, все это привлечет внимание большой аудитории людей. Открыть прибыльную художественную школу под силу многим творческим личностям, которые желают поделиться своими знаниями и умениями. Для этого не нужно больших вложений, поиска зданий с особыми требованиями и кучу других сложностей. Достаточно иметь небольшой стартовый капитал и творческий ко всему подход.

Составьте четкий план, который поможет на всех этапах создания студии и будет опорой, в случае упущения каких-то мелочей. Хорошо составленный план – это успешно открытая и процветающая студия художественного мастерства, поэтому позаботьтесь о его грамотном составлении.

Воплощение идеи открытия подобного заведения не только подарит хорошие эмоции, но и обеспечит регулярно растущей прибылью.

Метки данного материала:

• бизнес отрасли
• бизнес-идея
• идея для бизнеса